عروض فنية

عرض تجريبي لطلاء الصبار في ألوان الباستيل النضرة

عرض تجريبي لطلاء الصبار في ألوان الباستيل النضرة

تجلب الفنانة لوري وايت الحياة إلى الصحراء الشائكة

الباستيل هي وسيلة رائعة للاختيار من بينها لطلاء الصبار القادم. اللكمة الملونة من الباستيل تبرز حقًا. الباستيل تجعل لونها يلمع دون عوائق ، مما يعكس كل شعاع ضوئي يتلامس معه الصبغة.

يمكن أن تكون لوحة الصبار صعبة لأن هناك الكثير من اللون الأخضر للتعامل معه! يصبح هذا الأمر أكثر مشكلة إذا كان هناك نباتات خضراء أخرى في اللوحة. يمكن التغلب على هذا من خلال طلاء غير مكمل (التمرير من خلال العرض التوضيحي وسترى كيف أبدأ باللون الأحمر والوردي!) والاهتمام الدقيق باتجاه الضوء (إنشاء بارد مقابل الخضر الدافئة) ، واختلاف اللون داخل قيمة ، واستخدام لون مثل الأرجواني لتفتيت بعض رتابة الخضر.

المواد والسطح

- تشكيلة واسعة من الباستيل ، مصنفة بشكل عام حسب اللون والقيمة. تشمل الألغام Blick و Rembrandt و Sennellier و NuPastel و Girault و Terry Ludwig و Great American Artworks و Art Spectrum و Mount Vision و Diane Townsend

-فرشاة اصطناعية رخيصة 3/4 بوصة

- غواش فنان هولبين

- ورق أبيض باستيل رملي مركب على اللوح

1. الصورة المرجعية

هذه هي الصورة التي أعمل منها. إنه صبار الإجاص شائك كبير في Crystal Cove، كاليفورنيا. لاحظ لعب الضوء والظل على منصات الصبار.

2. الرسم

لقد بدأت برسم على لوح الباستيل باللون الأزرق الفاتح لمخططات الحشوات وسيينا المحروقة للدرنات (المطبات التي تظهر فيها الأشواك). على الرغم من أنني غالبًا ما أستخدم سطحًا منغمًا للوحات الباستيل ، فقد بدأت باللون الأبيض لهذه اللوحة لأنني خططت للقيام بدهان إضافي مكمل في الغواش.

في هذه المرحلة لم أقم بتضمين أي من الأشواك في الرسم (لن أقوم بأي أشواك قبل وقتهم!). عند اختيار قسم الصورة لاستخدامه في الرسم ، فكرت في كيف يمكن للظلال الأمامية أن تساعد في توجيه عيون المشاهدين إلى تشابك منصات الصبار.

توصيتي في هذه المرحلة هي تغيير أشكال اللوحة ، حتى لو كانت متسقة للغاية. بعض الوسائد تكون دائمًا في مراحل مختلفة من النمو والتراجع.

3. يبدأ Underpainting

هذه هي بداية الطلاء الخالي من الرصاص الذي تم باستخدام غواش هولبين بفرشاة اصطناعية رخيصة (حيث لا توجد حاجة إلى التفاصيل والسطح الخشن يدمر الفرش بسرعة كبيرة). نظرًا لأن الصبار والنباتات الخلفية تكون في الغالب خضراء ، فإن الغموض في الغالب كان أحمر.

4. Underpainting الانتهاء

يحتوي طلاء الغواش المكتمل على ألوان حمراء دافئة وباردة للخضراوات ، والبرتقالي للنباتات البعيدة الزرقاء (الزاوية اليمنى العليا) ، والأخضر لزهور الصبار الأحمر ، وبعض الأرجوان في مناطق الظل (بعضها سيظل أرجوانيًا كرقائق جميع الخضر).

بدلاً من طلاء الظلال البنية والرمادية في الصورة ، أوصي بإضافة بعض الأرجوان والأزرق.

لقد استخدمت أحمرًا أكثر دفئًا وأكثر تشبعًا تحت الخضر في الشجيرات الدافئة في منتصف الأرض وحمرا أكثر برودة وأقل تشبعًا تحت الوسادات التي ستكون خضراء باردة بسبب تلقي ضوء بارد مباشر من السماء.

بينما كنت أعمل ، حاولت أن أتذكر أنها أشكال مثيرة للاهتمام ومتنوعة أردت إنشاؤها ، وليس منصات الصبار الفعلية. يمكنك إضافة بعض السيقان العشوائية من النباتات الأخرى ، حتى لو لم تكن هناك ، لإضافة بعض التنوع.

5. جلب الخضر

ثم بدأت في تجربة بعض الخضر التي سأستخدمها في حشائش وشجيرات الصبار. كانت هذه مرحلة اختبار وخطأ ، حيث اختبرت العديد من الخضر واخترت تلك التي سأقوم بتضمينها في اللوحة.

تتمتع الخضر في المشهد بمجموعة واسعة من القيمة ، واللون ، واللون المحلي - وكلها تحتاج إلى التحكم فيها. عندما اخترت أعواد الباستيل من مجموعتي الكاملة ، قمت بسحبها من صناديقها ووضعها في صينية جزارة مبطنة بمناشف ورقية لعزل العصي في "لوحة" لاستخدامها في هذه اللوحة الباستيل.

6. الحصول على Zen بمزيد من اللون الأخضر

في وقت مبكر من عملية تطبيق الباستيل ، عملت لوحًا تلو الآخر ، مع إدراك أنني سأعود إلى كل لوحة ، مع إجراء تعديلات حيث رأيت الألوان والأشكال في سياق اللوحة بأكملها.

قد يفكر البعض في رسم اللوحة بلوحة مملة ، ولكن مع مجموعة العقل المناسبة ، يمكن أن تكون تجربة زن. لاحظ الفرق الواضح بين الخضر الأكثر دفئًا في الأدغال المتوسطة والخضراوات الباردة التي تحصل على ضوء الشمس المباشر.

قم بتغيير ألوان الصبار ، حتى إذا لم تختلف كثيرًا في الصورة ، للابتعاد عن الخضروات الرتيبة.

7. نصيحة تطبيق عصا

أبعد من ذلك في تطبيق الباستيل ، انتقلت قليلاً ، ولم أكمل جزءًا واحدًا من اللوحة قبل الانتقال إلى القسم التالي. لقد استخدمت في الغالب نصائح العصي الباستيل لتطبيق الألوان ، ولكن مع الأشكال الأكبر استخدمت جوانب العصي الصغيرة.

أضع بعض الأزرق الغامق في قاعدة بعض الفوط للحصول على اللون الأخضر الداكن في النهاية. من المفيد أن تعرف: لم أمزج أصابعي على الإطلاق ، لأنني كنت أبحث عن نظرة فضفاضة على اللوحة.

8. بدءًا من التفاصيل والمشاهدة المفيدة

كان للوسادات والشجيرات في منتصف الأرض أول تطبيق لها من الباستيل ، وبدأت في إعادة تثبيت الدرنات باللون البني الغني الذي غالبًا ما يتم طمسه في طلاء اللوحات.

بدأت أيضًا في إضافة القليل من التفاصيل إلى الزهور ، ثم نظرت بعناية إلى الصورة ككل واتخذت قرارات بشأن التعديلات على الألوان.

9. إضافة الأشواك

كانت اللوحة على وشك الانتهاء ، وبدأت في إضافة الأشواك (وهي أوراق معدلة). كما هو الحال مع الفوط ، كنت حريصًا على عدم جعلها متجانسة جدًا في اللون والحجم.

تم ضرب بعض الأشواك فقط بالضوء المباشر ، وبالتالي فهي مشرقة. والبعض الآخر كان أقل وضوحًا وبنفس القيمة تقريبًا مثل البطانات المظللة.

لم أرسم كل عمود فقري ، وتركت بعضًا للمشاهد لملئه. عملت على الظلال في المقدمة. لاحظ أن انحرفت عن الصورة لتحسين التكوين. في هذه المرحلة ، تركت اللوحة لبضعة أيام ، حتى أتمكن من مشاهدتها بعيون جديدة.

عن الفنان

لوري وايت هي عضو مميز في جمعية الباستيل الأمريكية وعضو معارض في الرسامين الأمريكيين. وهي أيضًا ناشطة بيئية نشطة ، بعد أن انتقلت من مهنة كعالمة بيئية.

نُشر عملها في لوحة نورث كارولاينا - رحلة بصرية وطلاء كارولاينا الشمالية - انطباعات في Plein Air. تم الاعتراف بها في خبير فنون جميلة في ميزة الثلاثة للمشاهدة.

يمثل لوري معرض آمبيلسايد ، والفنون الجميلة من باكستر ، ومعرض الألوان المحلية. تعرف على المزيد حول لوري وعملها على موقعها على الويب.

المزيد من صنع الفن

احتفل بإبداعك مع المزيد من الموارد الفنية التي ستمنحك المهارات والإلهام لجعل أي عمل فني تريده حقيقة. تريد تعليمات أسلوب المبتدئين؟ تحقق من دورة الباستيل للمبتدئين مع كريستين ايفرز. تبحث لتوجيه ديغا الداخلية الخاصة بك؟ يقدم Desmond O’Hagan دورة من سلسلتين: فك ترميز Degas: Pastel Drawing Series متبوعًا بفك Decging Degas: Pastel Painting Master Copy. استمتع!


شاهد الفيديو: اصنع بنفسك ألوان الباستيل بأقل التكاليف (ديسمبر 2021).