رسم

تكوين الحياة الصامتة حديث

تكوين الحياة الصامتة حديث

كاري تيريليعيد تنشيط نوع الحياة الساكنة في لوحاتها الملونة التي تتميز بموضوع غير تقليدي.

عندما كانت كاري تيريل تنمو في السبعينيات ، لم يكن هناك الكثير من "التلفزيون الجيد" ، لذا كان الرسم هو ترفيهها. إنها تجربة فريدة حقًا في تكوين الحياة الساكنة.

لوحات الخليط

أول محاولة لتيريل في هذه "اللوحات المختلطة" ، كما تسميها ، مستوحاة من علبة زينة عيد الميلاد. لقد استمتعت بالتحدي المتمثل في تجميع تركيبة حياة هادئة ممتعة بدت عشوائية. استمرت موضوعات هذه التركيبات المختلطة لتشمل السيارات والقطارات - حتى قطع أحجية الصور المقطوعة. أحدث مواضيعها هي ألعاب القصدير العتيقة ، التي ترتبها في إعدادات تشبه الصورة الشخصية ، كما فعلت فيقطة و فأر.

يقول الفنان: "عندما قررت أن أرسم لا تزال الحياة ، كنت أعرف أنني أريد أن أفعل شيئًا عصريًا وممتعًا". "الحياة الساكنة التقليدية رائعة ، لكنني وجدت أنها مملة للرسم. بالنسبة لي ، لم يكن هناك شيء ملهم حول رسم وعاء من الفاكهة ". الأشياء التي تختارها مرحة بشكل جوهري ، وتحب تيريل عرضها عن طريق تضمين مواد سطحية مختلفة - البلاستيك والخشب والمعدن والسيراميك والقماش. وتقول: "أنا أستمتع بالتحدي المتمثل في جعل هذه الأسطح المختلفة تقرأ بدقة".

في نهاية المطاف ، بغض النظر عن الموضوع ، هدف تيريل هو الاستمتاع بالعملية بأكملها. يقول الفنان: "أعتقد أن عليك أن تحب ما تفعله". "وإلا فلن يكون هناك جدوى."

مدفوعة للرسم

لم تعتقد تيريل أبدًا أنها تستطيع متابعة مهنة فنية ، لذلك لم تطلب تدريبًا رسميًا. لكنها ما زالت تشعر بأنها مدفوعة لصناعة الفن. عندما أصبحت صديقة لامرأة تسميها فنانة "حقيقية" ، زرعت بذرة صغيرة للمستقبل. بمجرد أن وصل أطفال تيريل إلى السن الذي كان لديها الوقت لبدء العمل فيه مرة أخرى ، درست لتكون اختصاصية تغذية سريرية ، لكنها لم تكن تستمتع بها حقًا. في عام 2006 ، اقترح زوجها أن تأخذ إجازة الصيف للرسم ، وهذا كل ما في الأمر. "فكرت ،" هذا رائع ، لن أفعل أي شيء آخر ".

جرب تيريل الباستيل لأول مرة في عام 2008 ، والذي تبين أنه ملائم بشكل طبيعي للدرج مدى الحياة. تقول: "كان الأمر مثل الرسم بالألوان". "إنه الزواج المثالي بين الرسم والتصوير".

فوضى مسيطر عليها

تقضي تيريل ساعات في إعداد وتحسين العناصر في مؤلفاتها قبل أن تبدأ في الرسم أو الرسم. تقوم بترتيب الكائنات والتقاط صور الإعداد ثم تحميل الصور إلى Photoshop حتى تتمكن من تحليل ما يعمل وما لا يعمل. تقول: "أنا أنظر إلى موضع الكائن ، وتوازن اللون ، والظلال المثيرة للاهتمام ، والارتداد الخفيف للأشياء ، واللون من جسم واحد ينعكس على الآخرين ، وما إذا كان يلزم إجراء تعديلات على مصدر الضوء الخاص بي أم لا ، وما إلى ذلك". بعد الانتهاء من هذا التمرين ، قامت بإعادة ضبط الإعداد والتقاط المزيد من الصور. يقول تيريل: "ثم يعود الأمر إلى الكمبيوتر لتكرار العملية عدة مرات حسب الحاجة للحصول على تركيبة حياة ثابتة أنا سعيد بها".

وقت اللعب

إذا كانت تركيبتها الساكنة بسيطة ، فقد ترسم تيريل مباشرة على الورقة ؛ ومع ذلك ، بالنسبة للتراكيب الأكثر تعقيدًا ، تقوم بنقل خط أساسي للرسم إلى الورقة في أقسام. بعد أن نقلت تيريل جزءًا من الرسم ، قامت بتلميعه باستخدام قلم رصاص فحم أبيض وأقلام رصاص باستيل. ثم تبني الباستيل في طبقات ، وتعمل أولاً على اللون المحلي ، بما في ذلك جميع قيم الكائن. تتضمن هذه العملية عادةً الكثير من الألوان المختلفة. وتقول: "لأن عملي يعتمد على مجموعة كاملة من القيم ، فإن الأمر يتعلق دائمًا بالطبقات ثم مزج ألوان مختلفة للحصول على النتيجة التي أريدها".

إذا كان الكائن أو المنطقة بحاجة إلى أن يكون أزرق داكنًا أو أسود حقًا ، فإن Tirrell يطبق طبقة سفلية من الباذنجان تيري لودفيغ (V100). وتقول: "أضع ذلك أولاً ثم أضع فوقه باللون الأسود غيرولت ، وهو الأسود الأكثر الأسود الذي وجدته". "هذا المزيج يجعل الأسود غنيًا حقًا."

جلبت الحياة الساكنة إلى الحياة

بمجرد أن يبدو الكائن صلبًا وقيمه دقيقة ، يضيف تيريل أي تفاصيل وإبرازات ضرورية. وتقول: "غالبًا ما أقوم بتغطية تلك الحافة بقلم رصاص باستيل بأقرب لون إلى الكائن المجاور ، على الرغم من أنه سيتم تغطيته في النهاية بأعواد الباستيل ، فقط لضمان الانتقال السلس من كائن إلى آخر". كما أنها تعتمد على أقلام الباستيل للمزج.

بالنسبة للتركيبات المعقدة التي تغطي سطح اللوحة بالكامل ، تبدأ تيريل في الزاوية العلوية اليسرى وترسم طريقها عبر وأسفل الركن الأيمن السفلي بحيث لا ترتكز يدها على منطقة مطلية. بعد أن أكملت قسمًا ، تنظف تيريل الحواف باستخدام عصا Tu Stu Eraser Stick قبل الانتقال إلى القسم المجاور. طوال العملية ، كان تيريل جنيهًا على اللوحة غالبًا لإزاحة أي لون باستيل فضفاض. كما أنها تستخدم مرفقًا يدويًا رفيعًا من الفوهة لسحب الباستيل السائب.

قمت بذلك

من موضوعها إلى أساليبها ، نادرًا ما يكون نهج تيريل تقليديًا. تدفع نفسها للعثور على الموضوعات والأساليب التي تثير حماستها ، وتنصح الفنانين الآخرين بالقيام بنفس الشيء. وتقول: "لا ترسم ما يرسمه الآخرون". "أو ، إذا فعلت ذلك ، ابحث عن طريقة لتميز نفسك."

"أشعر أنها واحدة من المواقف إذا كنت تبنيها - ستأتي. إذا رسمت ما تحبه وقمت بعمله بشكل جيد ، فسيكون هناك أناس يستجيبون له ".


عن الفنان

كاري تيريل (karitirrell.com) ، من جيج هاربور ، واشنطن ، هي فنانة علمت نفسها بنفسها وقضت سنوات تكوينها في رسم الناس والحيوانات في الجرافيت والفحم والحبر. بعد سنوات من الرسم ، غيرت اتجاهها وبدأت في رسم الملخصات في الأكريليك ، وبيع عملها عبر الإنترنت. عادت في النهاية إلى الواقعية ، وهي ترسم حاليًا الحياة المعاصرة في الباستيل والزيوت والأكريليك. تم تكريم عملها في المعارض الإقليمية والوطنية والدولية ، وحصل على العديد من الجوائز. هي الباستيل الرئيسية في جمعية الباستيل الأمريكية ، وعضو الدائرة الرئيسية في الرابطة الدولية لجمعيات الباستيل ، والباستيل المتميز في جمعية الباستيل في الساحل الغربي وعضو مميز في جمعية الباستيل الشمالية الغربية.

تقنيات الباستيل الكاملة من Kari Terrell ، تحقق من الملف الشخصي الكامل الذي كتبه Amy Leibrock في مجلة الفنانون ديسمبر 2018 القضية.


شاهد الفيديو: أفكار لتصوير الأعمال الفنية + تعديلها (ديسمبر 2021).