رسم

فك رموز الصورة الواقعية: محيطات الطبقات

فك رموز الصورة الواقعية: محيطات الطبقات

جيسي لين يفصّل تقنيات طبقاته لصورة واقعية بالقلم الرصاص الملون

عندما يفكر الناس بالقلم الرصاص الملون ، غالبًا ما يفكرون في خربشات ملونة غير ماهرة. في السنوات الأخيرة ، ومع ذلك ، بدأ الفنانون في التقاط أقلام الرصاص وتحطيم المفاهيم المسبقة حول هذه الوسيلة ، خاصة عندما يتعلق الأمر بالواقعية الواقعية الواقعية.

فلماذا استخدام قلم رصاص ملون في الفنون الجميلة؟ يمكن شحذ قلم رصاص ملون إلى نقطة دقيقة ، وهو أمر رائع لالتقاط التفاصيل ، مما يجعله أداة مثالية للرسم الواقعي. يمكن أن يوفر استخدام طبقات متعددة من قلم الرصاص نتائج غنية مع القليل من الأدلة على الخطوط أو بدونها ، والرسم بهذه الطريقة سيجعل القطعة نابضة بالحياة مثل اللوحة. هذه ليست سوى عدد قليل من الأسباب التي جعلتني اخترت قلم رصاص ملون كوسيط أساسي للفنون الجميلة.

تقنيات ومواد

هناك بعض التقنيات التي تعد أساسية لإنشاء عمل واقعي بالقلم الرصاص الملون. الأول هو طبقات. من خلال تطبيق طبقات متعددة بخفة ، يمكن للفنانين تحقيق انتقالات ناعمة في القيمة واللون. القلم الملون صلب - ليس سائلًا - لذلك لا يمتزج مثل الطلاء. يتطلب إنشاء انتقالات سلسة طبقات متسقة مع ضغط خفيف.

بالنسبة للسطح ، أفضل الورق الخشن الذي يمكنه التعامل مع الطبقات بسهولة ، مما يسمح بقيم وألوان أكثر ثراءً. بعد أن أضع بعض طبقات الضوء ، أنا مصقول. هذه هي عملية ملء سن الورقة بحيث لا يظهر أي من الورق من خلالها. يسمح لمزيد من التباين والتشبع اللوني. التلميع يجعل الرسومات تبدو أقل بهتًا وأكثر جاذبية ، مثل الرسم. المفتاح هو التلميع بعدة طبقات من الضغط الخفيف وعدم الاعتماد على الضغط الشديد - كما هو مغرٍ في بعض الأحيان. يزيل استخدام هذه التقنية إمكانية ظهور علامات السكتة الدماغية المرئية مما يجعل الواقعية الواقعية أكثر قابلية للتحقيق.

هناك أنواع مختلفة من أقلام الرصاص الملونة ، ويتصرف كل منها بشكل مختلف. قلم رصاص ناعم يطبق اللون بسرعة ، ولكنه يحمل أقل من نقطة دقيقة ، لذا فهو ليس مثاليًا للتفاصيل. قلم رصاص صلب أفضل للتفاصيل ، لكنه ليس مفيدًا جدًا للنغمات الأساسية والمزج. أجد أن Derwent Lightfast هو الأفضل للتفاصيل ، لكني أستخدم أيضًا خطوط Derwent's Coloursoft و Drawing ، وكذلك Prismacolor Premier.

تتضمن تقنيتي لرسم الجلد التنقير - وضع آلاف النقاط الصغيرة على الورقة. أفضل عادة استخدام قلم رصاص ناعم للتنقير لتجنب إتلاف الرسم.


المواد
  • السطح: Strathmore Bristol Board 500 Series vellum 4-ply
  • أقلام ملونة: Derwent Lightfast ، Derwent Coloursoft ، رسم Derwent ، Prismacolor Premier
  • MISC .: سكين X-Acto

القيمة واللون

أستخدم أيضًا تقنية تسمى grisaille ، والتي أرسم فيها جميع قيم الصورة بظلال بنية قبل إضافة اللون. في حين أنه من الضروري الحصول على ألوان غنية في قطعة نهائية ، من المهم أيضًا إدراك أنه ليس كل شيء مشبعًا بالألوان. في بعض المناطق ، ستنبثق الألوان ، ولكن في العديد من المناطق ، ستكون الألوان أكثر كتمًا. إن ترك بعض الألوان يتراجع يسمح للآخرين بالتميز ، مما يخلق نقطة بؤرية أقوى.

في الواقع ، لا يوجد شيء أو شخص هو لون واحد طوال الوقت ، حتى لو ظهر بهذه الطريقة. كل شيء يحتوي على ألوان متفاوتة. تحتوي درجات لون البشرة إلى حد كبير على الخوخ والأسمر والبني. ومع ذلك ، هناك بقع من اللون التي تهمس وجودهم. في عملي ، تميل هذه الألوان إلى اللون الوردي أو الأصفر أو الأرجواني أو البرتقالي أو الأخضر أو ​​الرمادي. سيخبرني العديد من طلابي أنهم لا يرون هذه الألوان بألوان البشرة ، ولكن تضمينها هو في الواقع مفتاح صنع صورة واقعية. إلى جانب لون البشرة الأساسي ، تساهم في تصوير وجه عضوي نابض بالحياة يحقق الواقعية الواقعية المقنعة.

كل ذلك في التفاصيل

هناك عملية مميزة ومهمة للطبقات بالقلم الرصاص الملون. تكون الطبقات الأولى أكثر بروزًا من الطبقات الأخيرة ، لذا من الجيد العمل من عام إلى خاص. على سبيل المثال ، سأقوم بتلوين أنف الشخص بنبرة لحم قبل الرسم في المسام. هذا يجعل الطبقات النهائية خفية. أطبق هذه التقنية نفسها عند رسم الشعر والتجاعيد. التفاصيل دائمًا.

صبغة قلم رصاص ملونة شمعية ويمكن كشطها لأغراض استراتيجية. أحب استخدام سكين X-Acto كأداة كشط. من خلال خدش خط رفيع من اللون وكشف الورقة البيضاء تحته ، يمكنني إنشاء إبراز واقعي في الشعر ، على سبيل المثال ، أو اللمعان على قطرة واحدة من الماء. تسمح سكاكين X-Acto بالدقة القصوى.

على الرغم من تواضعه في المظهر ، إلا أن القلم الملون أثبت قدرته على تقديم نتائج مذهلة ، بما في ذلك الواقعية الواقعية عالية الإنجاز. في حين أن التقنية ليست كل شيء ، فهي رسول صوت الفنان ، وبالتالي فهي ضرورية لتوصيل رؤية الفنان الفريدة.

خطوة بخطوة: هاوية

الخطوة 1

أريد معظم انتباه المشاهد على وجه ويدي الموضوع في هذا الرسم ، لذلك استخدمت أكثر التباين في هذه المناطق. قمت بتضمين إبرازات بيضاء نقية على العديد من أصابع الهدف ، لكنني جعلت الألوان هنا أكثر دفئًا بشكل عام. تدور الكثير من التكوينات حول هذه المنطقة.

الخطوة 2

على جسم الشخص ، قمت برسم إبرازات باهتة أقل تشبعًا. أضفت أيضًا ظلالًا صفراء إلى جسدها للإشارة إلى قرب قناديل البحر. أغمقت جسدها وهي تقترب من حافة القطعة لمنع عين المشاهد من الجري للصورة.

الخطوه 3

تتكون رؤوس قناديل البحر من جزأين: طبقة خارجية رقيقة وطبقة داخلية. وجهت الطبقة الداخلية أولاً. أثناء رسم الطبقة الخارجية ، أضفت الإبرازات والظلال وحتى الأوردة لجعل هذه الطبقة تبدو شفافة.

الخطوة 4

استخدمت ضغطًا خفيفًا لمنع علامات السكتة الدماغية في المناطق المظلمة وخلقت هذه الخلفية السوداء في جلسة واحدة. لقد اكتشفت أنه إذا توقفت عن العمل على خلفية سوداء لبضع ساعات ثم عدت إليها ، يظهر خط التماس بين القسمين القديم والجديد.

الخطوة الخامسة

لقد صممت الشعر لإنشاء هالة حول رأس الشخص ، لذلك استخدمت سكين X-Acto لإنشاء إبرازات تنحني حول وجهها. مع انحسار الشعر ، أدخلت اللون الأزرق لإضفاء إحساس بالعمق.

الخطوة السادسة

وجهت الفقاعات بحواف صلبة وناعمة. العديد منها أوسع مما هي عليه لأنها تدفع طريقها إلى الأعلى. كل فقاعة لها لون أبيض في الأعلى مع خط أسود ، ويمتلئ وسط كل فقاعة باللون خلفها لتأثير الشفافية. تعكس قيعان وجوانب الفقاعات الألوان من محيطها. لقد لعبت هذه الانعكاسات لتحسين الجودة السحرية للرسم.

الخطوة 7

كانت اللوامس أصعب جزء في الرسمهاوية(قلم رصاص ملون على ورق ، 28 × 39). إنها تتكون من العديد من الطيات الصغيرة التي تنسج ولولب. لقد استخدمت تقنية grisaille هنا ، مما يجعل القيم أولاً والألوان ثانيًا. أجزاء اللوامس التي تقع بجوار "رؤوس" قناديل البحر تعكس أصفر في اتجاه صاعد. تصبح المخالب أكثر زرقة عندما تتراجع وتتضمن تلميحات من لون اللحم المنعكس من الهدف. في حينهاويةتم رسمه بواقعية ، فمن الواضح أنه تفسير حالمي للواقع. إنها رؤيتي لعالم فقير ودائري من الفقاعات والشعر وقنديل البحر ، حيث يتناقض دفء الموضوع مع الظلام العميق في الهاوية.


عن الفنان

حصل Jesse Lane (jesselaneart.com) على استحسان واسع لصورته الجذابة ، بما في ذلك الجوائز الكبرى من نادي Salmagundi ، وجمعية الأقلام الملونة في أمريكا ، والنقابة الدولية للواقعية. يعيش الفنان في ذا وودلاندز ، تكساس ، ويدرس ورش العمل على الصعيد الوطني من أجل تطوير قلم رصاص ملون كوسيلة للفنون الجميلة. ويمثله معرض RJD في نيويورك.

ظهر هذا المقال لأول مرة في مجلة الفنانين ، نوفمبر 2019 القضية.


شاهد الفيديو: What I learned from going blind in space. Chris Hadfield (ديسمبر 2021).